“Non sapevo che l'avrei diretto. Ma non è cambiato nulla per me. Per quanto riguarda il sapere che c'erano tre parti in questa storia perché una, i fumetti di Spider-Man sono sempre stati in parti. Ma due, il film stesso mi sembrava completo. Nella mia mente, stavo lavorando alla storia e sapevo come volevo che finisse. La storia di una vita sbilanciata, prima sbilenca in un modo mentre cerca di essere questo giovane responsabile e poi sbilenca in un altro mentre decide all'inferno, sto vivendo la mia vita, dannazione a chiunque altro. E poi quella strada porta a un tale decadimento morale che alla fine deve dire a se stesso che tornerò alla mia vita sbilenca di essere Spider-Man e solo su questa strada di responsabilità. Purtroppo per lui è come una condanna al carcere. Quello che non sa è che alla fine del pezzo, attraverso Mary Jane Watson, apprende che non può percorrere quella strada da solo. E così ho scoperto che alla fine ha trovato un senso di equilibrio. Quindi mi è sembrata completa, come una storia completa. Anche la storia di un giovane che è sulla strada della responsabilità, impara i sacrifici necessari per essere responsabili. Sentivo che aveva imparato una lezione, quindi sembrava completa in diversi modi. Non lo pensavo davvero come un film in franchising'.

Raggiungere questo senso di equilibrio ha richiesto molto pensiero per Raimi. “Quando il primo film è finito, ho pensato di conoscere davvero questo personaggio, Peter Parker. Lo capisco davvero. Alcune cose non le so, le sto ancora scoprendo, ma so davvero chi è. E ho questa grande curiosità su cosa gli succederà nella sua vita. Tornerà con Mary Jane Watson? E il suo amico Harry? Come risolveranno questo oscuro segreto della morte del padre di Harry che Peter non gli ha detto. E poi ho capito che dovevo dirigere questo film perché ne sono così curioso. Ho bisogno di vederlo. Mi piacerebbe raccontare quella storia. Voglio scoprirlo. Voglio scoprire cosa succede, come scriverlo e come dirigerlo. E non sapevo se sarebbe successo alla fine di questo film. Ma in questo momento, mi ritrovo di nuovo, incredibilmente curioso. Mi rendo conto che Peter Parker, c'è molto di più da imparare di quanto pensassi. Potrei non sapere mai chi è, non più di quanto tu non sappia mai chi è tuo marito o tua moglie. Ma più tempo trascorri con lui, più li ami, più complessità ti vengono rivelate. Spesso, quando dirigo un film, cerco di capire chi sia il personaggio in modo da poter dirigere il film. Di solito succede: a un certo punto mi rendo conto di chi è e so cosa fare. Quindi mi sento come se fossi in grande vantaggio in quanto so chi è. So come dirigerlo allora. Ora devo solo lavorare davvero sulla storia e su tutto il resto. Per me è stato risolto un grosso problema'.

Detto questo, Raimi ha detto di non aver fatto uno sforzo per dare un'impronta più personale al film. “Ho solo cercato di entrare ancora più in contatto con le cose che amavo del grande personaggio di Stan Lee, Spider-Man, e molti scrittori durante i 40 anni alla Marvel hanno contribuito a Spider-Man. Tutte le cose che ho amato di tutte le loro storie, ho cercato di entrare davvero più in profondità e di connettermi a un livello più profondo con gli attori, e di approfondire maggiormente i personaggi e la loro interazione tra loro. Ho cercato di arrivare al centro di ciò che amavo ancora di più”.

Ora al nocciolo della questione.

I supereroi sembrano perdere i loro poteri in un modo o nell'altro. Succede dentro Spider-Man 2 ? Bene, ecco i pensieri di Raimi. 'Stavo pensando a un grande numero del fumetto di Spider-Man di Stan Lee in cui si prende l'influenza. E lui, per un certo periodo, è davvero debole. È stato così umano per me, ho pensato che fosse fantastico. Questo supereroe ha il bug che colpisce tutti noi, e proprio come tutti dobbiamo andare al lavoro quando siamo malati e non sappiamo davvero perché lo stiamo facendo e come lo faremo, lui ha dovuto combattere i criminali quando ha avuto l'influenza. Ho pensato che fosse incredibilmente umano, una cosa umanizzante accaduta a un supereroe. Era una combinazione di questo e del desiderio di metterlo nella foto in modo che potessimo identificarci con lui. Ho pensato che fosse una cosa unica che è accaduta nei fumetti di Stan Lee, ma c'era anche un altro numero dei fumetti di Stan Lee che ho adorato in cui ha deciso di buttare via l'abito. Era il numero 50, forse, i suoi problemi di vita erano appena diventati troppo grandi, quindi penso che quello che è successo è che c'era una sintesi di quelle due idee, insieme ad altri elementi che mi interessava raccontare in questa storia. Ecco da dove è nata la genesi della perdita dei poteri”.

Parlando di Tobey Maguire... non era quasi scelto per 2. “Pensavo che Jake Gyllenhaal sarebbe stato il prossimo Spider-Man perché gli ho chiesto di farlo. Quando ho sentito che Tobey è tornato, che Tobey potrebbe essere paralizzato da un'acrobazia sul set, ho capito che non potevo averlo nella foto. Non potevo chiedergli di fare qualcosa in cui quella tragedia potesse accadere sul set, quindi, allo stesso tempo, non potevo compromettere il film e non avere Peter Parker in un ruolo così attivo in tutte queste scene. Quindi ho dovuto chiamare Tobey e dire: 'Tobey, da quello che ho sentito, non posso lavorare con te nel film'. Ed è rimasto senza parole. Non credo che sapesse cosa avevo sentito. Ma avevo sentito dire che poteva rimanere paralizzato se si fosse fatto male alla schiena. Così ho chiamato Jake. Ho detto: 'Jake, il ritorno di Tobey è tale che non posso essere così irresponsabile da chiedergli di recitare la parte. Mi si spezza il cuore perché volevo davvero che fosse nel film. Penso che sia l'Uomo Ragno giusto. Ma se non posso avere Tobey, tu sei l'uomo per me. Sono stato un grande ammiratore del suo lavoro. Mi piace personalmente. Avevamo programmato, e stiamo ancora pianificando, di fare un film insieme. Ci avrebbe pensato. Ha detto che è onorato che gliel'abbia chiesto, ci avrebbe pensato. E prima che mi dicesse se l'avrebbe fatto o meno, ho ricevuto una telefonata dal manager e agente di Tobey e dalla Sony che diceva: 'Il rappresentante che ha detto che non è un medico. Vogliamo che i medici lo esaminino e lo scoprano'. Quindi i medici lo hanno controllato e hanno detto: 'Sai una cosa, si scopre che ha un infortunio alla schiena e se lo fa di nuovo, gli causerebbe una quantità enorme di dolore. Ma non crediamo ci sia un'alta probabilità che sia paralizzato. No. Non era corretto. Ma potrebbe ferirlo nuovamente. Quindi ho pensato che il dolore per gli attori fosse una buona cosa. Finché non sarà paralizzato, allora potrebbe funzionare.'

Quindi sapendo che Tobey sarebbe andato bene, Raimi ha fatto di tutto per picchiare Tobey in questo film? “Beh, non ho fatto di tutto per picchiare Tobey fisicamente. Penso che Bruce Campbell sia migliore per questo. Ma volevo picchiarlo emotivamente e mentalmente. Volevo che soffrisse e facesse soffrire il pubblico in modo che potesse uscirne. Perché volevo che si rendessero conto che per essere responsabili, devi pagare un prezzo. Non è facile. Non è facile fare la cosa giusta. Devi sempre dare qualcosa di te stesso. Il tuo tempo, devi fare un sacrificio personale, devi forse rischiare lesioni personali, devi dire qualcosa che potresti vergognarti di dire. Quindi volevo dimostrare che essere questo eroe ha avuto un grande costo per Tobey. Non sarebbe stato facile. Quindi volevo che soffrisse per essere quell'eroe. Quindi l'ho picchiato il più possibile nella storia'.

Tobey prende alcuni buoni colpi di muro in 2. “Ha preso alcuni di quei colpi. Non i veri duri. Hanno uno speciale paraschiena, una specie di guscio che indossa sulla schiena quando lo facciamo. E il muro è pretagliato, pretagliato dal retro ed è realizzato con materiale di cartongesso. Quindi non è di grande impatto, quel particolare pezzo. Ci sono altre cose, quando lo strappiamo fuori dall'inquadratura, che la sua schiena subisce un bel colpo. Ma penso che sia più sano di quanto pensasse.

'Torna' al film... guarda se riesci a trovare questa battuta mentre guardi. “Mio fratello ha scritto questa barzelletta e ha pensato che sarebbe stato divertente. Stavamo lavorando sulla parte in cui Tobey sta cercando di riguadagnare i suoi poteri, Peter Parker sta cercando di riguadagnare i suoi poteri. Sta correndo sui tetti cercando di fare un grande salto. E lui dice: 'Sono tornato! Sono tornato!' E poi ovviamente non ha così tanto potere come pensava, sbatte a terra e dice: 'La mia schiena! La mia schiena!' Ha pensato che sarebbe stato un grande scherzo. E poi abbiamo pensato: 'Oh no, non possiamo farlo. Tobey ha avuto problemi alla schiena'. Poi abbiamo pensato: 'Beh, facciamolo comunque.' Funzionerà al di fuori di questo se funziona, e sarà divertente per le persone che conoscono questi problemi. E Tobey ne era consapevole e ha un ottimo senso dell'umorismo su se stesso. Quindi ha detto: 'Certo, facciamo quella gag.''

Tutti amiamo Tobey e Raimi sapeva che era giusto per il ruolo di Spider-Man perché “quando Stan Lee ha creato Peter Parker era uno di noi. A differenza di Superman, che veniva da Krypton ed era ammirato dai bambini con il suo mantello, e fingeva solo di essere un essere umano, Peter Parker era un essere umano. Era noi e faceva del suo meglio per essere un supereroe. Ma in realtà era solo un bambino che non riusciva a prendere le ragazze, era al verde, non particolarmente attraente, quindi da bambino pensi davvero: 'Sì, sono io'. Ma in più, Tobey ha la capacità di essere una persona molto reale sullo schermo. È una persona molto simpatica. È una brava persona. Penso che il pubblico possa vedere attraverso qualcuno se non lo è, sullo schermo. Hanno un'intelligenza collettiva molto precisa e penetrante. E penso che poiché è una brava persona, ed è semplice, non fa molte arie e non fa finta sullo schermo, lo è in qualche modo, penso che diventi Peter Parker.

Di nuovo solo un cattivo. Questa volta è Doc Ock (interpretato da Alfred Molina). Due sono stati scritti per le prime bozze. “Mi piacciono molte delle storie dei fumetti in cui ci sono molti cattivi, ma ho avuto così tante storie personali da raccontare questa volta con Peter e Mary Jane Watson, e il suo amico Harry, che non potevo. Quando avevo due cattivi nelle prime bozze, sembrava diminuire la mia capacità di approfondire ciò che più mi interessava. Chi era questo secondo cattivo che ti chiedi? Gatto nero. Hmmm... tornerà Black Cat? “Sì, e non lo so. Sto ancora cercando di capire la storia'.

Le sfide nelle riprese di questo tipo di film sono scontate. Raimi dice che le sue più difficili da filmare sono state una scena del molo e una scena del treno. “Sono stati entrambi molto difficili perché la scena del treno era suddivisa in così tante parti e luoghi. Ed entrambi dovevano essere assemblati insieme. Dovevo avere una consapevolezza di ogni singolo elemento in ogni singola inquadratura, e di come quegli elementi non solo sarebbero andati insieme, ma come ogni ripresa avrebbe funzionato con la successiva. Ad esempio, avrei girato a Chicago piatti di elementi di cui avrei avuto bisogno nel corso della scena del treno. Poi andrei a New York e girerei gli elementi lì. E dovevo sapere come avrebbero lavorato con i piatti di Chicago. Poi giravo sui palchi, sui set che dovevano funzionare. Come se le persone su un treno, davanti allo schermo blu, dovessero adattarsi a quei piatti, e dovevo capire come avrebbe funzionato, quindi a volte dovevo fotografare altri elementi davanti allo schermo blu o allo schermo verde che avrebbero essere un composto di tutti quegli altri elementi. È diventato un puzzle molto complesso per ogni pezzo e poi quel pezzo si è inserito in un mosaico molto più grande. Quindi tenerlo nella mia testa è stato difficile. Ma ho avuto un enorme aiuto da altri artisti per farlo”.

A titolo personale. Il Delta 88 personale di Raimi ha un'apparizione nel film. Ama anche i fumetti. “Ne amo così tanti. Lo faccio davvero. Ne amo molti, sono cresciuto leggendoli. Spidey è sempre stato il mio preferito. Superman, non un fumetto Marvel, è un altro dei preferiti. Batman è un altro favorito. Adoro Capitan America. Adoro anche i Fantastici Quattro, davvero fantastici. Quelli sarebbero i miei preferiti, immagino. Avi Arad aveva detto che Raimi aveva un piccolo Peter Parker in lui. “Beh, ogni volta che uno scrittore o un regista scrive una storia, deve diventare quel personaggio. Devono dire a se stessi: 'Cosa farei in questa situazione?' O nella mia situazione direi: 'Se fossi una persona più nobile, gentile, più eroica che vorrei essere, cosa farei?' è una bella esperienza da fare, scrivere la storia e scrivere un'immagine del genere. Perché capisci quali sono i tuoi stessi fallimenti. E inizi davvero a sapere chi è il personaggio. Sai, quindi, quando lo dirigi, cosa direbbe e non direbbe e come potrebbe dirlo, e se l'emozione è giusta o sbagliata. Avere una comprensione di questi personaggi dall'interno verso l'esterno ti consente di dirigere l'immagine. Non puoi davvero dirigere l'immagine se non conosci il personaggio, quindi devo diventare il personaggio. Non mi sembra di pensare di essere come quel nobile personaggio di Peter Parker. Lo ammiro molto, però”.

Proprio come il DVD del primo film, Raimi afferma di non avere troppe scene eliminate per il DVD del sequel. 'All'inizio non mi piaceva affatto l'idea, perché mi piace molto essere privato nel girare i film', dice a proposito delle riprese del materiale del DVD. “Non mi piacciono gli spettacoli. Non voglio mettere in scena uno spettacolo, voglio solo lavorare intimamente con gli attori. La maggior parte di ciò che è stato girato nel film è entrato nel film. C'è una scena in un negozio di scarpe, si tratta di una scena di due minuti. È una scena con J. Jonah Jameson, di circa un minuto. E penso che quelle siano le uniche scene. E poi ci sono tipo 10 secondi qui in cui qualcosa era troppo lento, o c'è una clip di 15 secondi in cui alcune informazioni sono state rese chiare da una visuale, di cui non mi ero reso conto quando stavamo lavorando alla sceneggiatura. Quindi ho capito che il pubblico non ne aveva bisogno, o che un'entrata era troppo lenta, avrei iniziato la scena a metà del dialogo. Ma in realtà, più o meno quello che avevamo pianificato era nella foto. Non ho davvero molte cose da mettere'.

Per concludere questa storia, finiremo con l'annosa domanda su come il supereroe, in questo caso Spider-Man, rappresenti il ​​ruolo di un eroe nel mondo di oggi. 'Non voglio mai dire che tutto ciò che sto facendo con questi film fantasy ha qualcosa a che fare con il vero eroismo', dice Raimi, 'Ammiro quegli uomini e quelle donne in servizio e so che rischiano un molto per il nostro Paese e per la nostra libertà. Hanno il mio ringraziamento e la mia ammirazione. Queste sono semplici storie fantasy a fumetti, ma hanno anche la loro importanza. Sono di livello molto più basso. Sono molto fortunato ad essere americano e poter raccontare queste storie e vivere a Los Angeles protetto. Ma detto questo, penso che il valore di qualsiasi storia di un eroe sia che ci ricorda il bene che possiamo fare nel mondo. E ricorda di cosa siamo capaci. Come i miti, o le storie antiche. Ci fanno identificare con i personaggi, li mostrano mentre incontrano terribili conflitti e problemi e mostrano questi personaggi, se sono storie eroiche, che si elevano al di sopra di quei conflitti, esibendo qualità che probabilmente non pensavano nemmeno di avere. Forse è una crescita di responsabilità, come in questo film. O forse è la capacità di resistere più di quanto pensassero di poter per le persone che amano, o di rischiare qualcosa per un ideale in cui credono, che è più grande di loro stessi. E quando vediamo queste storie, e quando vediamo questi personaggi superare questi conflitti e crescere come esseri umani, ci sentiamo sollevati perché ci viene ricordato: sì, ne siamo capaci. Anch'io sono capace di quella bontà. E ci sentiamo toccati e commossi quando funziona bene. E questo è il valore di queste storie eroiche. Ci mostrano la strada e ci ricordano cosa dovremmo essere”.

Cattura l'atteso Sam Raimi Spider-Man 2 nelle sale mercoledì 30 giugno.

Fonte: Chuck the Movieguy